ملخص المقال 📢
تقدّم “OPEN Architecture” معرضًا معماريًا فريدًا في متحف “Power Station of Art” في شنغهاي، يحتفي بأعمال المهندسة المعمارية البرازيلية لينا بو باردي. المعرض تحت عنوان “The Poetics of Survival” يعكس فلسفة باردي في توظيف التصميم كأداة للبقاء الثقافي والاجتماعي، ويجسد رؤية شاملة تتقاطع فيها الهندسة المعمارية مع التجارب الحياتية والذاكرة الجماعية، مما يربط الماضي بالحاضر في رحلة تصميمية وعمرانية متميزة.
🏙️ المعرض الأول للمعمارية لينا بو باردي في الصين
يستضيف متحف “Power Station of Art” المعاصر في منطقة هوانغبو بشنغهاي معرضًا معماريًا مخصّصًا لأول مرة في الصين لعرض أعمال المعمارية البرازيلية لينا بو باردي. تم إعداد التصميم وتنفيذ العرض بواسطة مكتب “OPEN Architecture” المعماري، حيث يسعى المشروع إلى تقديم تجربة معمارية تفاعلية تُظهر الوجه المتعدد للحياة الثقافية والبشرية في البرازيل خلال فترة نشاط باردي.
المعرض لا يُصنّف على أنه استعراض تقليدي لأعمال باردي، بل هو بمثابة تأمل لفلسفة “شعر البقاء” التي تنطوي على مقاومة واستمرارية، حيث يصبح التصميم وسيلة فنية تعبر عن صمود المجتمع في ظل التحديات التاريخية والقضايا الاجتماعية.
📐 تصميم المعرض: رحلة متصلة وتنقل بين مناطق عرض متعددة
يعتمد التصميم الأساسي للمعرض على منحنى مستمر يمتد عبر صالة العرض الرئيسية ذات الشكل المستطيل، ويُستخدم القماش الطبيعي (الكتان) لفصل مساحة المعرض إلى تسع مناطق متداخلة،
تقدم هذه المناطق تجارب مختلفة تشمل عرض الرسومات، النماذج المعمارية، الصور الفوتوغرافية، والفيديوهات التي تحكي مراحل مختلفة من مشوار باردي الإبداعي. يضفي استخدام الكتان الشفاف والبسيط جوًا دافئًا ومرنًا يعكس روح التصاميم التي تميزت بها باردي، كما يسمح بقابلية إعادة الاستخدام والتكيف، وهو اختيار يتوافق مع مبادئ الاستدامة والعمارة الخضراء.
عناصر التصميم المميزة 🧱
- المنحنى المستمر لتوجيه حركة الزائرين عبر المعرض.
- الكتان كخامة طبيعية، توفر توازنًا بين الوزن والشفافية.
- النصوص المطبوعة على القماش عبر تقنية الطباعة بالشاشة الحريرية “Silkscreen”.
- تركيز الإضاءة على القطع المعروضة مع إبراز الطابع الجوّي والمساحات المفتوحة.
- التقنيات التفاعلية مثل الإسقاطات الضوئية على القماش.
هذه الخيارات لا تقتصر على الجانب الجمالي، بل تؤكد على حساسية البيئة وأهمية خلق تجارب معمارية تفتح فرصًا للحوار والتواصل بين الجمهور والعمل الفني.
🌿 استلهام من مشاريع باردي الأصلية: البساطة والطبيعة داخل المعرض
يمتد تأثير فلسفة باردي إلى تفاصيل المعرض، حيث يحتضن الردهة الرئيسية نسخة مطابقة لبركة ماء داخلية من تصميم باردي في مشروعها الشهير SESC Pompeia في البرازيل.
في المعرض بمتجر شنغهاي، تم تصميم البركة بطريقة تبدو معلقة قليلاً عن سطح الأرض، حيث ينساب الماء بسلاسة من فتحات سقفية لتخلق انعكاسات ضوئية متحركة تمثل نهر ساو فرانسيسكو. هذه اللمسة تحيي العلاقة بين العمارة والمكان والطبيعة، وتعكس حساسية باردي في إضفاء عناصر عضوية وروحية في تصميمات المباني.
محاور التجربة البصرية والبيئية في المعرض🌊
- استخدام الماء كعنصر حي يُعبّر عن الزمن والتغير.
- توظيف المواد الطبيعية مثل الحصى والأخشاب الخفيفة.
- استحداث حواجز عرض غير تقليدية كالألواح الخشبية والدعامات المعدنية المعاد تدويرها لخلق حوارات بين القطع دون تعطيل مساحة الحركة.
هذه الممارسات تعكس توجهات معاصرة في مجال التصميم الحضري والمواد البناء المستدامة، مع الوقوف على الترابط الوثيق بين الفن والمعمار والبيئة.
🏗️ المهندس المعماري لينا بو باردي: درب متعدد التخصصات
تشتهر لينا بو باردي بتنوع أعمالها واندماجها بين الهندسة المعمارية وتصميم الأثاث والمسرح والفنون الشعبية، إضافة إلى الكتابة والنشاطات الاجتماعية. تأخذ أعمالها طابعًا إنسانيًا عميقًا، يربط بين بنية المباني وروح المجتمعات التي تحتضنها.
تتسم رؤيتها بالمرونة الفنية مع الالتزام بالمبادئ المجتمعية، وهي قيمة تؤكدها المعروضات بالمتحف التي تعكس الجوانب المختلفة من فلسفتها ومنهجها العملي.
مزايا التوجه التصميمي
- التكامل بين الفن والحياة اليومية.
- التوجه الاستدامي والتقني في اختيار المواد والأنظمة.
- التركيز على المنظومة الاجتماعية والبيئية بدلاً من الطابع النمطي.
هذه الخصائص جعلت من باردي واحدة من الأصوات المؤثرة في الهندسة المعمارية في القرن العشرين، مع تأثير يمتد عصرنا الحديث، كما ينعكس في المبادرات المعمارية المعاصرة.
🏢 العرض المعماري ودمجه مع تقنيات التصميم الحديث
رغم أن المعرض يحتفي بأعمال باردي في فترة سابقة، إلا أن تصميمه يعكس دمجًا استراتيجيًا لتقنيات العرض المعاصرة، حيث تتداخل النماذج المعمارية التقليدية مع الإسقاطات الرقمية، والتفاعلات اللينة للنصوص القماشية.
يتضح هنا اعتماد “OPEN Architecture” على مفهوم أن يكون المُعروض أكثر من مجرد آثار وإنما فضاءً ينبض بالحياة، يخلق تجربة نموذجية تتيح للحضور فهم السياقات المتعددة لأعمال باردي.
تقنيات العرض والتصميم المستخدمة
- الأقمشة كواجهات لعرض الوسائط المتعددة.
- الإضاءة الموجّهة لتعزيز التباين بين العناصر المعمارية والنصوص.
- تصميم أثاث مخصص من قبل المكتب لاستكمال المشهد الكلي.
- استخدام المكونات المعاد تدويرها لتعزيز حس الاستدامة.
النهج يؤكد على تعامُل المتحف مع المعارض المعمارية بكونها منصات للحوار بين الماضي والحاضر وتعزيز فرص التعليم والتوعية الثقافية.
🌍 أهمية المعرض في السياق الحضري والثقافي
تبرز أهمية هذا الحدث في تقديم العمارة كأداة لفهم الأبعاد الاجتماعية والبيئية والثقافية في المجتمعات. تسلّط تجربة لينا بو باردي الضوء على دور المهندس المعماري كمُعيد بناء العلاقة بين الإنسان والمكان وروح المجتمع.
يُعزز المعرض الاتجاه العالمي نحو اعتماد المشاريع المعمارية المستدامة التي ترتكز على القيم الإنسانية وتقدّم روايات تاريخية من خلال التصميم الحضري والواجهات المعمارية الحساسة.
محاور تأثير المعرض الحضرية والثقافية
- إعادة تفسير التراث المعماري ضمن السياقات الحديثة.
- توظيف الأفكار التصميمية لتعزيز الوعي بالهوية والثقافة.
- دعم وسائل التواصل بين الثقافات عبر المعروضات المعمارية.
- تشجيع الحوار المتعدد التخصصات بين الفنون والمعمار والتخطيط الحضري.
تأتي هذه المبادرات في وقت يشهد تحولاً متزايدًا نحو المدن الذكية المستدامة، حيث تحاول الهندسة المعمارية الحديثة إيجاد توازن بين التقنية والعلاقة الإنسانية بالمكان.
ختامًا: “The Poetics of Survival” كمحطة معماريّة إنسانية
يبقى معرض “The Poetics of Survival” إنجازًا نوعيًا يجمع بين الذكاء التصميمي الحساس والتعبير الثقافي الاجتماعي. لقد نجحت “OPEN Architecture” في تقديم دراسة معمارية حية ترسم معالم البقاء عبر الزمن، وفي نفس الوقت تفتح آفاقًا واسعة لفهم العلاقة بين الإنسان والبيئة والمجتمع.
من شأن هذا المعرض أن يعزز المكانة المعمارية للمعرض كمنصة ثقافية حيوية، تشجع على التفكير الجديد في التصميم المعماري والتخطيط الحضري بما يتناسب مع تطلعات المجتمع المعاصر وتحديات المستقبل.
اكتشاف المزيد من Mohdbali
اشترك للحصول على أحدث التدوينات المرسلة إلى بريدك الإلكتروني.





